Exposición 4: "Primavera Silenciosa" Gabriela Bettini

La siguiente exposición se encuentra igual en la calle Doctor Fourquet en la Galería Silvestre, pero me pareció tan interesante el cometido de esta artista y lo que representaba que merecía una entrada entera en este blog.

Gabriela Bettini es una artista madrileña que se dedica a investigar las primeras colonizaciones culturales en relación con lo que han dejado en la sociedad actual. En sus cuadros plasma la naturaleza de tal manera que fortalece sus ideas sobre el medioambiente, el pensamiento feminista, el cambio climático, las colonizaciones, violencia... En muchos de sus dibujos y vídeos se ha acercado a experiencias de su vida, a lugares entre medias de realidades que han servido de metáfora del estado de ambigüedad propias de quien lo transitan.

Lo primero que vimos al entrar a la exposición fueron los folletos informativos sobre ella misma. Los cuadros eran de tamaño medio y contrastaban los colores. La artista en cuestión fusionaba escenas de la naturaleza que explicaré más adelante con partes monócromas de color naranja o rojo, haciendo veladura sobre la propia escena, dando sensación de profundidad. Gabriela lleva trabajando muchos años en la idea de la naturaleza como territorio colonizado, donde se inscribe la mujer como paradigma de la violencia. así, en esta serie ha ido recopilando imágenes de paisajes actuales en los que se han cometido feminicidios, para así dar visibilidad y reconocimiento a una serie de mujeres que han defendido la causa medioambiental.

Gabriela dice que la naturaleza no es lo que se ve, sino lo que se impone, lo que se silencia, lo que se disciplina o lo que se destruye. Por eso  sus pinturas cruzan dos tipos de imágenes, unas alusivas a la naturaleza como espacio de las especies y otras representativas de "los monocultivos de la mente".

Había cuadros que llamaban mucho la atención al espectador por originalidad y técnica. Los lienzos no eran blancos sino que tenían un tono marrón, que hacían de fondo simulando tierra. La técnica es óleo y utilizaba colores vivos, representando todo lo natural, animales, plantas, flores... Las veladuras eran naranjas o rojas y se superponían a las escenas anteriores.

Algunos ejemplos de las obras son los siguientes:

Esta exposición es totalmente recomendable, está activa en la calle Doctor Fourquet hasta el 10 de noviembre de 2018.